دعا فرع متحف اللوفر في مدينة لانس الفرنسية لاكتشاف معرض فريد وإنساني عميق بعنوان: "المنفى". انطلق المعرض في 25 أيلول/ سبتمبر 2024، ويستمر حتى 20 كانون الثاني/ يناير 2025، حيث سيدخل الزائر في رحلة فنية عبر موضوع المنفى العالمي.
يعالج هذا المعرض، كما ذكر موقع esprit-de-france، ظاهرة المنفى في التاريخ والفن انطلاقًا من الأساطير الكبرى، ومن الحكايات المؤسسة وحتى الإبداع المعاصر.
هو معرض متعدّد التخصصات، أخرجه دومينيك دي فونت ريولكس، ويستكشف كيف ألهم المنفى، سواء كان مأساويًا، أو تحويليًا، الإبداع الفني وشكله على مر العصور. وفي قلب المعرض توجد شهادات وعناصر من مجموعة من أشخاص في المنطقة، تم تنفيذها بالتعاون مع طلاب من مدرسة اللوفر والجمعيات المحلية.

المنفى كمصدر للخلق
المنفى، سواء كان طوعيًا، أو قسريًا، هو تجربة لا تنطوي على التهجير الجغرافي فحسب، بل أيضًا على اقتلاع الهوية والثقافة. ويسعى هذا المعرض، من خلال أكثر من 200 عمل وقطعة، إلى وضع مسألة المنفى في سياق فني، من خلال استكشاف الطريقة التي حول بها الفنانون هذه التجربة إلى قوة دافعة للإبداع. سواء كان الأمر يتعلق برحيل مأساوي، أو لقاءات صدفة، أو استقبالات غير مؤكدة، يتم تقديم المنفى كحافز لأشكال جديدة من التعبير الفني.
تشهد هذه المجموعة الغنية من الإبداعات التصويرية والنحتية والتصويرية والأدبية والسينمائية على تنوع تجارب المنفى عبر التاريخ والثقافات. وهكذا يتم وضع شخصيات بارزة من الأساطير اليونانية والرومانية، مثل يوليسيس، أو إينيس، في حوار مع أعمال الفنانين المعاصرين، مما يخلق جسرًا بين الماضي والحاضر والمنفيين.

تجربة اللمس وفتح العين
تم تصميم مسار المعرض ليغمر الزوار في أبعاد المنفى المختلفة. الجزء الأول بعنوان "المنفى مصير إنساني" يسلط الضوء على قصص التأسيس. من النصوص الإنجيلية إلى ملاحم هوميروس، تمت إعادة النظر فيها اليوم من قبل الفنانين المعاصرين الذين يؤكدون على موضوعيتها وعالميتها. إن تمثيلات الطوفان، على سبيل المثال، الموجودة في عدد من الثقافات، تذكرنا بهشاشة الحالة الإنسانية في مواجهة الطبيعة والقوى الإلهية.
يتناول القسم التالي "الممرات والاقتلاع" القطيعة المرتبطة بالمنفى. ويحتل المعبر البحري، رمز الانتقال بين عالمين، مكانًا مركزيًا. يحتل البحر مركز الصدارة ــ حيث تستحضره الأعمال المعروضة كمكان للأمل، ولكن أيضًا كمكان للخطر، حيث تتعايش الحياة والموت بشكل خبيث. يصور فنانون، مثل جيمز كوكو بي، وميريام كان، الألم والعزلة في هذه المعابر، في حين توضح أعمال مثل "الهروب من روشفورت" لإدوارد مانيه هشاشة المهاجرين الذين يواجهون ضخامة المحيط.

الوطن والذاكرة والعدم
ويركز الجزء الثالث من المعرض الذي يحمل عنوان "الترحيب" على التفاعلات بين المنفيين والمجتمعات المضيفة. تسلط أعمال مثل تلك التي قام بها بارتيليمي توغو الضوء على الحدود غير المرئية التي تفصل بين المهاجرين والمقيمين، بينما تلتقط الصور الفوتوغرافية من استوديو ريكس في مرسيليا وجوه أولئك الذين اضطروا إلى مغادرة بلدانهم بحثًا عن ملجأ في مكان آخر.
"الخلق في المنفى، بين عالمين" يسلط الضوء على ازدواجية الخلق في المنفى. يتأرجح الفنانون بين عالمين. إن أعمال فيكتور هوغو، المنفي في جيرسي، أو أعمال بيكاسو، بعد أن غادر إسبانيا إلى باريس، تشهد على هذا التوتر بين الحنين إلى الماضي والتجديد. يتغذى الخلق من الحاجة إلى إعادة التفكير في المكان المتبقي، ويعكس هذه المسافة ــ بين هنا وفي مكان آخر.
يتشكل الانعكاس حول المذكرات. تصبح الذكريات مادة خامًا للفنانين، مما يؤدي إلى ولادة قسم جديد لاكتشافه. يتفاعل "الماضي والحاضر والمستقبل" بطريقة معينة. يقوم الفنانون بتحويل وإعادة اختراع ذكرياتهم في أعمالهم، مما يخلق جسورًا بين جذورهم وواقعهم الجديد. إدوارد جليسانت يتحدث عن "آثار". لوحات سالي غابوري، على سبيل المثال، هي عبارة عن تجريدات لجزيرتها الأصلية، وهي تذكير مؤثر بالمناظر الطبيعية في طفولتها.
أخيرًا، يجمع قسم "لا مكان" الأعمال التي تثير الكآبة وعدم اليقين بشأن وجود تشويق - لا هنا ولا هناك. في هذه الإبداعات، ينتشر الشعور بالتجول في كل مكان، ويرمز إلى استحالة العثور على منزل، مكان للرسو.
وكما هي الحال دائمًا في متحف اللوفر ــ لانس، سيعمل برنامج ثقافي وفعاليات على توسيع موضوع المعرض، ودعوة الجمهور للمشاركة في ورش العمل والمؤتمرات، أو حتى العروض التي ستعرّفهم على أشكال فنية أخرى: فنون الجسد والصوت والعقل.